El reconocido pintor cubano Pedro de Oraá, Premio Nacional de Artes Plásticas en 2015 y último de los grandes maestros del concretismo, falleció a los 88 años el pasado martes en horas de la tarde.
La noticia fue confirmada por el Noticiero Nacional de la Televisión Cubana y el Consejo Nacional de las Artes Plásticas (CNAP). Sin embargo, ninguna de las entidades oficiales explicó la causa de muerte.
“Este año maldito se lo ha llevado a otro lugar. Luz donde esté, maestro”, expresó la periodista Lianet Hernández, quien lo entrevistó en 2015 para la revista de arte contemporáneo Artishock.
Carrera pictórica y literaria
Nacido el 23 de octubre de 1931, el también poeta, narrador, crítico de artes plásticas, ensayista y editor inició sus estudios de pintura y escultura en la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro, y Construcción Civil en la Escuela de Artes y Oficios de La Habana.
De Oraá estuvo vinculado, desde su surgimiento en 1953, con el grupo de artistas plásticos conocido como Los Once, aunque nunca llegó a exponer con ellos, pero en 1958 integró el colectivo de los Diez Pintores Concretos, junto a Loló Soldevilla y Sandú Darié. Tres años más tarde, fundó las Ediciones Pálpite, en La Habana, antes de emprender un largo viaje a Bulgaria que lo llevaría a aprender el idioma y la literatura de este país.
Sus obras forman parte de importantes colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes, en Cuba; el Museo Universitario del Chopo, Distrito Federal, México; el Godwin-Ternbach Museum of Queens College, Nueva York; y el Museum of Finest Cuban Arts, Viena.
Con respecto a su trayectoria literaria, publicó importantes textos como “El instante cernido” (1953), “Estación de la hierba” (1957), “Las destrucciones por el horizonte” (1966-67), “Suma de ecos” (1989), “Umbral” (1997), “La antología personal. Cifra y Vida secreta de La Giraldilla” (ambos en 2003). Algunos de sus poemas, incluso, fueron traducidos al inglés, francés, alemán, polaco, ruso, búlgaro y sueco.
Por su amplia carrera e impacto en el mundo de las artes recibió varios galardones como el Premio Nacional de Diseño del Libro, en 2011, y el Premio Maestro de Juventudes, en 2019.
¿Qué es ser un pintor abstracto?
Al ser abordado, en una ocasión, sobre cuál era su definición de pintor abstracto, sentenció:
“Es aquel que percibe y descifra la realidad como interiorización y no como entorno y superficie. La realidad es cambiante y relativa, pero el objeto de la abstracción es fijarla en su aspecto no visible. El objeto abstracto se instala en el espacio de la realidad —sea pintura, escultura u otra materia recreada—, y pasa a ser objeto desconocido, pero real y concreto en su espacio”.
